Maria Bennani, connue sous le nom d’artiste mmaribenn, développe une pratique qui explore les liens entre lumière, couleur, matière et perception intérieure. Née à Barcelone et élevée à Casablanca, elle développe très tôt une sensibilité à la lumière naturelle, à ses variations et à son pouvoir de transformer les émotions comme les espaces. Cet héritage sensoriel constitue aujourd’hui le fil conducteur de son oeuvre.
Après des études en art et design à Barcelone, elle poursuit ses recherches par un master consacré à la couleur et à sa psychologie. Elle développe une pratique contemplative et intuitive, portée par un geste lent et essentiel.
Avant de se consacrer pleinement à son travail artistique, elle exerce comme designer indépendante auprès de maisons emblématiques du parfum de niche et du luxe parisien. Cette expérience nourrit son attention au détail, à la composition, au rythme et aux nuances chromatiques. Le flacon, la transparence du verre et la couleur qu’il contient ouvrent une réflexion qui trouvera plus tard un prolongement dans sa sculpture : rendre perceptible l’invisible et révéler l’aura propre à chaque oeuvre.
Sa pratique s’est d’abord développée autour de la céramique et du dessin abstrait. À travers des formes organiques et épurées, elle explore des paysages intérieurs, des équilibres fragiles et des mouvements silencieux. Les surfaces mates, les pigments délicats et les volumes sculptés instaurent un dialogue apaisé avec la lumière.
Depuis plusieurs années, ses recherches se concentrent sur le verre soufflé, matériau qui lui permet d’approfondir son dialogue avec la lumière. Dense et presque immatériel, le verre laisse la lumière pénétrer, la transforme et la diffuse de l’intérieur. La couleur, intégrée à la matière, révèle une profondeur invisible.
Le souffle lui donne vie, le feu l’anime, puis le refroidissement fige un instant irréversible. Chaque oeuvre conserve ainsi la mémoire d’un geste, d’un souffle et d’un équilibre fragile atteint pendant quelques secondes seulement.
Cette démarche trouve une expression particulière dans Auralis – Inner Light. Réalisées en verre soufflé et en verre massif façonné à la main, ces sculptures explorent la notion d’aura et la manière dont la lumière traversant la couleur révèle une présence intérieure. Conçues pour être découvertes à 360 degrés, elles évoluent selon le regard, la lumière et l’espace environnant.
À travers son travail, mmaribenn crée des espaces de calme, de poésie et d’introspection. Ses sculptures invitent à ralentir le regard et à laisser la lumière, la couleur et la matière ouvrir un dialogue personnel où le visible et l’invisible se rejoignent.